Kutani ware
Přehled
Kutani keramika (九谷焼, Kutani-yaki) je styl japonského porcelánu proslulý svými odvážnými vzory, zářivými barvami a propracovanými dekorativními technikami. Kutani keramika, která vznikla v 17. století v doméně Kaga (dnešní prefektura Išikawa), je oslavována pro své živé glazované smalty a dynamické motivy, od tradičních japonských témat až po nápadité a expresivní vzory.
Historie
Počátky v 17. století
Historie zboží Kutani začíná v roce 1655, kdy byla ve vesnici Kutani zahájena výroba porcelánu pod patronací Maedy Tošiharu, feudálního pána větve Daišódži z klanu Maeda. Řemeslníci byli vysíláni do Arity, rodiště japonského porcelánu, aby se naučili keramické techniky. S využitím místní kaolinové hlíny založili v Kutani pece, v nichž vyráběli to, co se později stalo známým jako 'Ko-Kutani („Staré Kutani“).
Výrobky Ko-Kutani se vyznačovaly výraznými, barevnými vzory s použitím palety „Gosai“ (五彩, „pět barev“): zelená, modrá, žlutá, fialová a červená. Toto rané zboží často obsahovalo výrazné malířské kresby, krajiny, ptáky, květiny a scény z klasické literatury.
Úpadek a oživení
Kolem počátku 18. století výroba záhadně ustala, pravděpodobně kvůli ekonomickým nebo politickým faktorům, případně vyčerpání zdrojů. To ve výrobě Kutani vytvořilo mezeru trvající téměř století.
V 19. století zažilo kutanské zboží oživení, zejména během éry Bunsei (1818–1830), kdy se v oblasti Kaga objevily nové pece. Období oživení bylo svědkem rozvoje různých dekorativních stylů, ovlivněných jak japonskými tradicemi, tak západním vkusem, protože se Japonsko otevřelo zahraničnímu obchodu.
Období Meidži a éra exportu
Během období Meidži (1868–1912) se kutanské zboží stalo významným exportním produktem. Styly se vyvinuly a zahrnovaly zlaté detaily a motivy inspirované Západem, které uspokojovaly zámořské trhy. Tato éra dala vzniknout některým z nejpropracovanějších a nejhonosnějších designů v historii Kutani.
Styly a techniky
Styl Ko-Kutani
Původní styl Ko-Kutani využíval výrazné vzory a živou pětibarevnou paletu, často zasazenou do tmavě zeleného nebo žlutého pozadí. Mezi náměty patřila příroda, zvířata, krajiny a scény z literatury.
Styly obrození
Po obrození v 19. století se objevilo několik odlišných stylů:
- Styl Mokubei – Ovlivněn čínskou malbou tuší, vyznačující se tlumenými barvami a poetickými tématy.
- Styl Jošidaja – Zdůrazňoval zelenou, modrou a žlutou, vyhýbal se červené, používal husté vzory a opakující se motivy.
- Styl Eiraku – Známý pro červené pozadí se složitou zlatou výzdobou.
- Styl Šoza – Kombinoval různé styly, hojně používal zlato s vícebarevnou smaltovanou glazurou.
Dekorativní prvky
- Glazované smalty – Aplikují se po prvním vypálení a vytvářejí intenzivní, lesklé barvy.
- Zlaté zdobení – Obzvláště běžné u pozdějších výrobků Kutani, často používané k vytváření opulentních vzorů.
- Ruční malování – Každý kus je pečlivě malován řemeslníky, díky čemuž je každý předmět jedinečný.
Moderní výroba
Kutani nádobí se i nadále vyrábí v prefektuře Ishikawa a mísí tradiční techniky s moderním designovým cítěním. Současní řemeslníci vytvářejí jak funkční stolní nádobí, tak dekorativní předměty a zároveň zachovávají dědictví ruční malby a glazovaného smaltování. Kutani nádobí zůstává symbolem japonského řemeslného umění a je vysoce ceněno sběrateli po celém světě.
Kulturní význam
Kutani nádobí je uznáváno jako důležité tradiční řemeslo Japonska. Představuje spojení uměleckého vyjádření a funkčního designu, ztělesňuje regionální hrdost a staletí keramických zkušeností.
Odkazy
- Agentura pro kulturní záležitosti, Vláda Japonska – Tradiční řemeslné výrobky
- Turistické zdroje prefektury Išikawa
- Archiv historie japonské keramiky
